說到歧視，您會想到什麼？

歧視，是某一群人對另一群人不公平、無理＆無禮的對待，某一群人基於某種（通常是莫名其妙卻又根深蒂固的）優越感，看不起、輕視另一群人，並損害其利益和權利。

歧視有很多種，大者如種族歧視、性別歧視、性取向歧視、身體傷殘歧視，小到因人與人的不同而產生的許多差異和導致的各種成見（如年齡、體型、穿著、喜好、表達方式……等）。

成見、歧視總是負面的，它們沒有任何正能量或正向功能，總是帶來對立、誤解、衝突、傷害和爭戰。

鴉片戰爭後積弱的中國，公園門口一句「華人與狗不得入內」的歧視語言，刺痛了無數華人的心，非得大銀幕上李小龍一聲高嘯、一腳大力踢破「東亞病夫」牌匾，方能解無數中國人胸中一口惡氣、悶氣，就可知，歧視是如何傷人，又傷人之深。因此，歷來各大宗教都倡導並力行尊重、包容、博愛，唯有如此，人間才不會愈來愈像地獄，而是一步一步更趨近天堂。雖然成見或歧視或許很難有完全消弭的一天，因為人都不是完美的，都是有這樣那樣的缺點，但持續走在不斷修正、學習、向上、向善的路上，就是生命的意義，就是「修行」。

成見、歧視不是不治之症
比起許多因宗教衝突、種族問題而紛擾爭戰不休的地區，台灣應該說是相當幸運的；主要由移民組成的台灣社會，隨移民而帶來了溫厚的儒釋道文化，加上本地與自然共好的原住民文化，使寶島台灣有著超強的包容力、融合力；當然不能說沒有成見或歧視，但程度上來說是不那麼嚴重的。

但即使是台灣，也還是有成見和歧視。著名的這個例子想必很多人都聽說過︰如果有人說，「我的一個外國朋友……」大家心裡浮現的那個「老外」通常是白種人，幾乎不會是黑種人或其他黃種人。當然，在這個例子被廣而傳之後，許多人也慢慢修正了心裡的那個既定圖像——是的，成見或歧視不是不治之症，它是可以藉由察覺、學習而改變的。

最大規模的歧視，或許就是種族歧視了。在美國和許多國家、地區，它至今仍存在著，雖然法律上已經禁止，所有白種人都矢口否認自己是種族歧視者，但仍以「微歧視」的形式迂迴地存在著。我所知道的台北一個家庭，兩三年前父母帶著念高中的子女到美國單車旅行，就遇到有種族歧視的餐廳服務員（當然不是公然的歧視，而是那種不明顯、但你一定感受得到的微歧視），開明的父親把握這個難得的「機會教育」時機，和兒女們一起討論、觀察，讓孩子體驗在台灣難以經歷的種族歧視是怎麼一回事……

2019年開春，以種族歧視為主題的美國電影《幸福綠皮書》（Green Book）吸引了許多人的目光，它不但獲得第76屆金球獎最佳音樂喜劇影片、最佳男配角和最佳劇本獎，還風光拿下第91屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳男配角和最佳原創劇本三項大獎。

這部以真人真事改編的電影，故事背景發生在1962年——那是美國黑人民權運動領袖馬丁•路德•金（Martin Luther King, Jr. ）博士發表著名的〈 I have a dream〉演講的前一年，種族歧視之風甚囂塵上；在那個年代，公車上黑人和白人不能坐在一起，連上廁所也有規定，很多地方都規定黑人不能進入，很多地方，白人可以不友善地對待黑人，嘲笑、謾罵甚至毆打都如家常便飯。

本片片名“Green Book＂，事實上真有這麼一本綠皮書，全名是「黑人司機綠皮書」（The Negro Motorist Green Book），內容詳列全美國對黑人友善的旅館、餐廳、加油站……等據點。這本書於1936 年由維多葛林（Victor Green）出版，在各地加油站販售，它持續發行了 30 年，每年可賣出 15,000 本……“Green Book＂的存在令人心酸，表面上看，這是方便出門旅行的黑人朋友的「友善」綠皮書，實則清晰無比地反映了堅硬如鐵的種族歧視。

就在這個時代背景下，一位優秀的黑人鋼琴家要巡迴美國演出，特別是還要深入保守的、種族歧視更為嚴重而堅固的南方。而即使是受邀前去演出，就在幾年前（1956年），著名的黑人音樂人納京高（Nat King Cole）在阿拉巴馬州的演奏會中還是遭到毆打……因此，為了使此行盡可能地一切順利，鋼琴家聘請一位在酒吧工作的義大利裔白人（綽號「大嘴Tony」）為此次巡迴旅程的司機。大嘴Tony個性大剌剌，教育程度不高，說話慫擱有力，但很愛家，也有出色的危機處理能力。和無數白人一樣，他原本也有不由分說的種族歧視（家中請了黑人工人來做工，他在廚房看見黑人工人用過的玻璃杯，把它們丟進垃圾桶；一開始他也不願意為鋼琴家提行李），但為了養家活口，還是決定接下這份工作。

尊重差異、接受不同，是一生的功課
在兩個月的朝夕相處中（電影裡鋼琴家的這次巡迴演出為時兩個月，但真人真事的版本是一年半），原本南轅北轍、不同世界的兩個人，從一開始的距離感、不解甚至對立，一點一滴變得親近、理解、彼此欣賞、成為朋友……這整個過程，影片的呈現非常流暢、精準，美好樂音的穿插和貫穿全片的幽默逗趣，都使這部電影十分可口、令人愉悅。

在這部堪稱「公路電影」的影片中，美國從北到南的大山大水、壯麗景致似乎不是影片要呈現的重點，隨著鋼琴家所遭受的一連串不公平對待（包括︰只能住對黑人友善的低廉旅館；只能去對黑人友善的餐廳吃飯；西裝店拒絕讓他試穿；警察的輕蔑、刻意刁難；以及雖然是應邀前來演奏的貴賓，卻因他是黑人，不能在屋裡的洗手間方便，只能去外面的茅坑解手，也不能在即將演奏的餐廳裡用餐……）心頭不得不沉重起來。試想︰連社經文化地位如此之高的出色鋼琴家都遭受如此對待，那99％以上的其他黑人呢？……令人不忍細思。

但作為美國娛樂片，它盡可能用精準的技術（如人物塑造、演員表現、流暢的運鏡與敘事、幽默的劇情、逗趣的對白……等，以及當然必然一定是的——溫馨美好感人大團圓結局），來沖淡這份理應沉重的感受，讓觀眾們在哈哈笑的愉悅中、在邊看電影邊吃爆米花的輕快隨意中，去看一部主題是關於「種族歧視」的電影。

坦白說，這種娛樂至上的精神，讓我在看完電影後，感覺蠻不是滋味。

是不是，所有嚴肅的事情，都適合用娛樂的方式表現？

是的，大家都喜歡輕鬆、愉快，都喜歡笑，但有時候，對於一個深刻的、重大的議題，這樣去表現，對當事人而言，可能是適得其反——一句話，就是「被消費了」。

這可以解釋，為什麼在76屆金球獎頒獎典禮中宣布《幸福綠皮書》拿下三項大獎、可說是最風光的贏家時，卻傳出電影圈的一些黑人同業人員並不認同這個結果，「這部電影把美國種族歧視問題處理得太粗糙、浮於表面了。」

說實話，我這個黃種人也有同感。

但除去「消費種族歧視議題」的疑慮，在技術層面，這部電影是一部具水準之作，是一部好看的電影。

而且我也記得一些打動我的片段。譬如，明知深入美國南方的巡迴演出之行必然不好過，為什麼鋼琴家還自己主動要求離開舒適圈去找罪受？——因為，他深知，要改變人，除了才能，更需要勇氣。

這份勇氣，令人敬佩。

譬如，當鋼琴家因同性戀行為被警察局逮捕時（黑人＋同性戀＝享有雙重歧視。唉！）大嘴Tony去營救。大嘴Tony沒有因此歧視鋼琴家，他說︰「我在夜總會混了一輩子，我知道，社會有時候是很複雜的……」這份真誠的理解、接納，讓人感動。大嘴Tony沒有讀過什麼書，表達不很精準，我想他真正想說的應該是︰「這個世界，人和人有些地方是不一樣、不同的。不應該因為這些『不同』而被歧視、受欺負」。

但願，許許多多喜歡這部電影的觀眾們，不是在消費這個嚴肅、沉重的議題，而是藉由這部雖然是溫馨幽默可口的娛樂電影，又一次去反思自己生活中的種種成見、歧視，並使它們愈來愈少……

我願意這麼相信。